Marungka Tjalatjunu (Dipped in Black) suit le voyage de Derik Lynch, un homme Yankunytjatjara, qui retourne dans son pays pour une guérison spirituelle, alors que les souvenirs de son enfance lui reviennent. Il quitte l'oppression de la vie urbaine blanche d'Adélaïde pour retourner chez lui, dans sa communauté Anangu reculée (Aputula), afin de se produire sur la terre sacrée de l'Inma.

L'Inma est une forme traditionnelle de narration utilisant le visuel, le verbal et le physique. C'est ainsi que l'Anangu Tjukurpa (histoire liée au pays, au rêve, au mythe, à la tradition) est transmise de génération en génération depuis plus de 60 000 ans.

Embauché dans un abattoir par le biais d’un programme de réinsertion sociale, un ex-détenu tente désespérément de trouver un autre emploi tout en réprimant la violence qui sommeille en lui.

Avertissement : Contenu sensible

Faites la rencontre de la commandante Meryem, une des combattantes Kurdes qui luttent contre ISIS à la conquête de Kobani. Un coup d’œil dans la vie des guerrières qui jouent un rôle crucial dans cette bataille.

Rose G. Lévesque, poète et peintre bientôt nonagénaire, a peint les paysages de sa vie sur les murs de sa maison pour en faire un musée.

Une escapade légère où la rêverie cache de subtiles hallucinations subliminales et nous plonge dans l'invisible et les mystères du subconscient.

Mojappi, un trio d'enfants coquins qui vivent dans la forêt, adorent faire les coquins. Un jour, ils découvrent que leurs amis sont en train de faire des crêpes. Ils seront prêts à tout pour avoir des crêpes !

Lors du Printemps érable de 2012, plusieurs personnages ont arpenté les rues. L'un d'eux était Batman Tremblay. Raphaël, de son vrai nom, venait d'être diagnostiqué bipolaire.

Est-on artiste parce qu'on est créatif ? Julien De Garie est un professeur d'arts plastiques, un grand curieux, un geek de la sérigraphie et des textures en tout genre. Inspiré par le glitch art, le film plonge dans l'univers de cet humain passionné qui nous transmet sa vision singulière sur la création, l’enseignement et son statut d’artiste. Et si enseigner devenait notre oeuvre d'art?

Au cœur de leur relation intime détérioriée, un danseur souhaite se libérer du joug de son chorégraphe infidèle.

Ce film muet personnel explore les dynamiques complexes d'inspiration, de domination et de dépendance dans le monde de la danse LGBTQ+.

Un fantasme post-queer réalisé sous la forme d'un troublant récit paradocumentaire. Le film s'articule autour de pratiques collectives de soutien et de soins qui font allusion, de manière allégorique, à des stratégies de survie dans un environnement sociopolitique hostile.